10 ans de DKollektiv
Pour ses dix ans, DKollektiv imagine une alerte intitulée ALERTE, une exposition-expérience collective pensée comme une situation artistique ouverte.
SAVE THE DATE — 3-10 octobre 2026 au VEWA
Pour marquer une décennie d’activité culturelle indépendante, le DKollektiv prépare XD, une exposition-expérience collective où le passé du collectif rencontre ses futurs possibles — un espace vivant, en transformation continue, entre mémoire et anticipation.
Trois rendez-vous pour nous rencontrer
Samedi 3 octobre – Vernissage
16h00 — expo-experience XD
18h30 — Op e Patt : la force du collectif
Mercredi 7 octobre
16h00-20h00 — Portes ouvertes et Ateliers créatifs
20h00 — À table avec le DKollektiv
Samedi 10 octobre — Finissage
17h00 — Séance académique, en présence du Ministre de la Culture Eric Thill et du Collège du
Bourgmestre et des Échevins de la Ville de Dudelange
19h00 — Patt’n’Jam : programmation musicale en slow night
La programmation détaillée suivra très prochainement — en attendant, bloquez ces dates dans vos agendas, on a hâte de célébrer ces 10 ans avec vous !
Plutôt qu’une rétrospective classique, ALERTE propose un espace en transformation permanente, où le passé du collectif rencontre ses possibles futurs. L’exposition se comprend comme un dispositif vivant dans lequel les artistes du collectif, ainsi que des artistes invités venus d’autres horizons, sont appelés à intervenir.
Le projet s’inspire librement des trois unités du théâtre classique : un lieu, un temps et une action, auxquelles s’ajoute une quatrième dimension, à savoir le rythme.
Un lieu :
L’exposition prend place dans un décor unique : une scénographie préexistante, réfléchie et construite au préalable et conçue comme un paysage ou une architecture initiale. Ce décor constitue la matrice du projet, c’est-à-dire un terrain commun sur lequel ou dans lequel les interventions artistiques peuvent apparaître, se superposer, dialoguer ou même se transformer. Ce lieu n’est absolument pas figé : il devient progressivement la trace visible des gestes, des présences et aussi de tous les imaginaires qui s’y déposent.
Un temps :
Le temps de l’exposition est bi-directionnel. Il regarde simultanément vers le passé et vers l’avenir. Les dix années d’existence de DKollektiv, à savoir ses expériences, ses collaborations ainsi que ses gestes fondateurs, ceux-ci se croisent avec une projection vers ce que pourrait devenir le collectif inscrit dans le monde qui l’entoure, dans les dix prochaines années. Le présent de l’exposition devient alors une zone de traversée ou de passage, où la mémoire et l’anticipation coexistent.
Une action :
Chaque artiste invité est convié à intervenir dans ce décor commun. Les médiums sont libres : installation, image, texte, objet, performance, lumière, son, geste ou simple trace. Les propositions peuvent s’ajouter, être modifiées ou bien détourner les éléments existants. L’œuvre finale n’est pas prédéterminée : elle se construit progressivement, comme une accumulation de gestes artistiques qui dialoguent entre eux. Peut-être qu’il faut définir un élément commun, par exemple un mur.
Un rythme :
À ces trois unités s’ajoute une quatrième , celle du rythme. L’exposition suit une dynamique qui va de l’accélération vers la décélération. Les premières interventions peuvent être rapides, multiples, presque urgentes, comme un signal d’alerte. Progressivement, le mouvement ralentit. Des moments de suspension apparaissent, une performance au ralenti, des gestes ou une chorégraphie étirés, des présences presque silencieuses. L’espace devient alors un lieu de contemplation, où l’on observe les strates accumulées du projet.
Ainsi, ALERTE n’est ni une exposition figée ni une simple célébration.
Elle est un processus collectif, un espace de transformation et de réflexion sur ce qu’un collectif artistique peut être aujourd’hui.
Au fil du temps, le décor initial se métamorphose et il devient l’archive vivante de dix années de création et, simultanément, le prototype d’un futur encore ouvert.
Dans ce dispositif, chaque intervention agit comme un signal, comme une alerte sensible, rappelant que l’art collectif n’est jamais un état stable, mais une pratique en mouvement.
texte Karolina Markiewicz
